Τετάρτη, 29 Ιανουαρίου 2014

Όταν ¨Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τον ζωγράφο Κεφαλά Π. Ηριδανό.

Είχα τη χαρά και την τιμή να γνωρίσω τον ζωγράφο-εικονογράφο κ Κεφαλά Π Ηριδανό μέσα από τα πρώτα σχέδια του για την εικονογράφηση του παιδικού παραμυθιού του συγγραφέα και ποιητή Λάσκαρη Π. Ζαράρη με τίτλο "Μια σημαντική αποστολή". Με είχε εντυπωσιάσει η λεπτομερής απόδοση των εικόνων.  


Γεννήθηκε στην Ξάνθη όπου  έζησε μέχρι το 2009.  Έκτοτε  μένει στη Λάρισα. Σπούδασε οικονομικά - μάρκετινγκ στη Θεσσαλονίκη.
   Η αγάπη του για τη ζωγραφική εκδηλώθηκε από  παιδί.  Τον Οκτώβρη του 1984 παρουσιάζει  την πρώτη του έκθεση, εκθέτοντας τα έργα του στον χώρο που στεγάστηκε και το εργαστήριό του για 15 χρόνια .
   Ακολούθησαν άλλες δύο ατομικές εκθέσεις, και συμμετοχές σε πολλές ομαδικές. Έργα του κοσμούν ιδιωτικούς και δημόσιους χώρους καθώς και ξενοδοχεία,  ( Le shale  της skoda Xanthi με 30 έργα )  και  ιδιωτικές συλλογές.
   Συμμετείχε  σαν εκπαιδευτικός σε σεμινάρια της Ιεράς Μητρόπολης Ξάνθης  1993-1994 παραδίδοντας μαθήματα αγιογραφίας  και συντήρησης έργων τέχνης.
   Παρέδωσε μαθήματα ζωγραφικής  μέσο προγραμμάτων των  Ν.Ε.Λ.Ε. Ξάνθης 1996-1997 και επιπλέον στα  προγράμματα πολιτισμού σε παιδιά του ψυχολογικού κέντρου Ξάνθης  1997-1998.
   Ήταν μέλος της ομάδας συντήρησης και αποκατάστασης του λαογραφικού μουσείου Φ.Ε.Ξ.  στον τομέα των τοιχογραφιών.
   Πήρε μέρος ως  σχεδιαστής και κατασκευαστής των καρναβαλικών αρμάτων των λαογραφικών γιορτών Ξάνθης από το 1995-2003.
   Σχεδίασε και κατασκεύασε πολλά θεατρικά σκηνικά σε τοπικό επίπεδο  καθώς και ντεκόρ κέντρων διασκέδασης.
   Φιλοτέχνησε   αφίσες, διαφημιστικές  μακέτες και εξώφυλλα βιβλίων.  
   Το  Σεπτέμβριο του 2003 δημιούργησε  τον εκθεσιακό  χώρο  ‘’ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ  ΗΡΙΔΑΝΟΣ’’  όπου εκθέτει τα έργα του  και παραδίδει μαθήματα ζωγραφικής μέχρι το 2009.
   Πρόσφατα  συμμετείχε  σε ομαδική έκθεση  στο  ART EVENT "ROMANOS & FRIENDS - ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΝ ΓΙΑ ΤΗ ΓΥΝΑΙΚΑ" 8-9-10 ΜΑΡΤΙΟΥ 2011... ΣΕ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΜΙΧΑΗΛ ΡΩΜΑΝΟΣ...με το εργο  ΄΄ΕΚΑΤΗ΄΄.
   Έλαβε μέρος στην ομαδική έκθεση εικαστικών δημιουργών στην Τήνο από 8/7 έως 8/8/2011 που διοργάνωσε στο ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού το BAZAART'S exclusive  με έργα από τη συλλογή ''ΥΠΕΡΒΑΤΙΚΕΣ ΠΑΡΟΥΣΙΕΣ''.
   Τώρα στη Λάρισα  έχει πάρει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις τοπικών ζωγράφων για κοινωφελείς σκοπούς .
Διατηρεί  εργαστήρι ζωγραφικής ετοιμάζοντας την επόμενη έκθεση με τίτλο:
’’ΥΠΕΡΒΑΤΙΚΕΣ ΠΑΡΟΥΣΙΕΣ-ΕΠΙΔΡΑΣΕΙΣ’’
Εικονογραφεί παραμύθια για παιδιά σε συνεργασία με τον εκδοτικό οίκο ''ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ'' του Βόλου καθώς και φιλοτέχνηση εξώφυλλων βιβλίων που εκδίδει.. 



1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;
Με τη ζωγραφική ασχολούμαι από μικρό παιδί. Ήταν η αγαπημένη μου ενασχόληση. Όλα μου τα βιβλία και τα τετράδια θυμάμαι τα είχα ζωγραφισμένα. Η γαλάζια κόλλα χαρτιού που είχαμε στην τάξη μου θυμάμαι ήταν γεμάτη από ζωγραφιές μου. Και ο δάσκαλός μου που τον συνάντησα στα 24 μου χρόνια θυμόταν ακόμη ότι μου άρεσε να ζωγραφίζω… και μάλιστα με  ρώτησε αν  το συνεχίζω…
Και χάρηκε ιδιαίτερα όταν του έδωσα την πρόσκληση για την πρώτη μου έκθεση  που γινόταν σε λίγες ημέρες στο πρώτο μου εργαστήρι στην Ξάνθη(ΔΙΑΓΩΝΙΟΣ). Η ζωγραφική γεννήθηκε μέσα μου φαντάζομαι από την ώρα που γεννήθηκα. Και είναι η ζωή μου. Πιο θερμά ξεκίνησε στα 17 μου χρόνια σε έναν διαγωνισμό του ΟΣΕ θυμάμαι τότε  δημιούργησα το πρώτο μου έργο με λαδομπογιές. Από εκεί και μετά δεν σταμάτησα ποτέ να ζωγραφίζω μέχρι σήμερα. Είναι ο μεγάλος μου έρωτας και ο πιο πιστός. Αλλά κι εγώ δεν την πρόδωσα ποτέ.


2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;
Οταν εντοπίσω το θέμα που θα ζωγραφίσω, ξεκινώ με  ενθουσιασμό. Κάνω στην αρχή πολλά σχέδια με μολύβι ώσπου να καταλήξω σε αυτό που με εκφράζει. Επιλέγω  τα χρώματα και κάνω δοκιμές με αυτά για την αντίθεση τους και την αρμονία τους. Κατά την διάρκεια της απόδοσής του είμαι συνεπαρμένος και θέλω να το δω  ολοκληρωμένο. Βλέπω σιγά σιγά να δημιουργείται η εικόνα και αισθάνομαι υπέροχα. Και στο  τέλος απολαμβάνω  το αποτέλεσμα της προσπάθειάς μου.  Όταν καταφέρω  να αποδώσω τις σκέψεις μου μέσα από γραμμές και χρώματα το συναίσθημα που με διακατέχει δεν περιγράφεται, πέρα από την ικανοποίηση που νοιώθω. 





3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;
Το πρώτο μου έργο όπως ανέφερα και πιο πριν ήταν σε έναν διαγωνισμό σχολικό του ΟΣΕ  και είχε θέμα τα τρένα. Το θυμάμαι σαν το έχω μπροστά μου. Ήταν ένα τρένο που διέσχιζε ένα χιονισμένο τοπίο, με καφετιές αποχρώσεις.  Λυπάμαι πολύ που αυτό το έργο δεν το έχω. 

4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;
Στα πρώτα μου έργα απεικόνιζα τη φύση, τα σοκάκια της παλιάς πόλης της Ξάνθης που είναι η πατρίδα μου, τα υπέροχα γεφύρια της και τις πανέμορφες παραλίες της.  Ήταν καθαρά φωτογραφική η απόδοση  και φανέρωνε τις ομορφιές του περιβάλλοντος και της φύσης με ότι συναισθήματα προκαλούσε στον κάθε θεατή. Μετά από πολλά  χρόνια ενασχόλησης με αυτά τα θέματα ένοιωσα ότι ολοκληρώθηκε αυτή μου η επιθυμία και άρχισα να ψάχνω θέματα που θα βγάζανε προς τα έξω σκέψεις και γνώσεις που απέκτησα μετά από αρκετό διάβασμα της αρχαίας ελληνικής μας ιστορίας και μυθιστορίας. Η εσωτερική αναζήτηση και ο διαλογισμός μού έδωσε τη δυνατότητα να περάσω  σε χώρους του υποσυνείδητου και να εξωτερικεύσω πληροφορίες και εικόνες που είναι καταγραμμένες εκεί. Είναι ένας χώρος με τεράστια αποθέματα προσωπικής και συμπαντικής γνώσης.  Τα τελευταία 5 χρόνια όλα τα έργα μου αποκωδικοποιούν τους λεγόμενους μύθους της ιστορίας μας καθώς και μονοπάτια του σύμπαντος. Με τα έργα μου αυτά προσπαθώ να μεταφέρω στον θεατή την πληροφορία ότι όλη η γνώση βρίσκεται μέσα μας και δεν έχουμε παρά να ψάξουμε να την βρούμε. Υπάρχει μέσα μας ένας κόσμος ιδανικά φτιαγμένος που τον διέπουν συμπαντικοί κανόνες και η συμπαντική αρμονία. Αξίες πανανθρώπινες , αξίες που διαμορφώνουν τον ανθρώπινο χαρακτήρα ώστε να οδεύει στην εσωτερική ολοκλήρωση και πνευματική ανέλιξη. Πολλές φορές ανακαλύπτω κι εγώ νέα πράγματα την ώρα της δημιουργίας ενός έργου, και πολλά μπορούν να αλλάξουν μέχρι να τελειώσει το έργο.  Την στιγμή της δημιουργίας νοιώθω σαν να μην  υπάρχει τίποτε γύρω μου, μόνο το έργο που εξωτερικεύεται μέσα από το χρώμα πάνω στον καμβά και πάντα με την μουσική υπόκρουση της διαχρονικής κλασικής μουσικής. 

5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;
Η κριτική στα έργα μου είναι εποικοδομητική για μένα και με βοηθάει πολύ στην εργασία μου. Αλλά η κριτική η καλοπροαίρετη . Ακούω τα πάντα που λένε όσοι βλέπουν τα έργα μου και τη συζητώ μαζί τους. Δεν προσπαθώ να τους αλλάξω τη γνώμη τους, προσπαθώ εγώ για μένα να κρατήσω το θετικό και να επεξεργαστώ την αρνητική θέση τους. Θα έλεγα προτιμώ να ακούω τις αρνητικές κριτικές γιατί αυτές με δυναμώνουν περισσότερο ώστε στο επόμενο έργο να έχω καλύτερη απόδοση. Ο πιο αυστηρός κριτής όμως των έργων μου είμαι εγώ ο ίδιος.









6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα του ζωγράφου;
Η πορεία μου στον χώρο της ζωγραφικής δεν ήταν στρωμένος με ροδοπέταλα. Υπήρξαν πολλές δυσκολίες οικονομικές στην αρχή , αλλά και σε όλη την πορεία μου μέχρι τώρα. Στην Ελλάδα η τέχνη γενικότερα και όχι μόνο η ζωγραφική είναι ένας χώρος αρκετά υποβαθμισμένος οικονομικά. Και ιδιαίτερα στις μέρες που περνάμε τώρα. Ποτέ όμως όσες δυσκολίες και αν συνάντησα δεν είπα ότι θα τα παρατήσω. Θα ήταν σαν να αποχωρώ από τη ζωή. Γιατί για μένα η ζωγραφική είναι η ζωή μου.


7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;
 Το διαδίκτυο είναι ένα μέσο που βοηθάει πάρα πολύ τον καλλιτέχνη να προβάλει την δουλειά σε πάρα πολύ κόσμο και αυτό είναι πολύ καλό. Από την άλλη μεριά πάλι γνωρίζει και τους άλλους καλλιτέχνες που υπάρχουν σε όλο τον κόσμο και το έργο τους.  Έχω γίνει μέλος σε πολλά σαιτ τέχνης και έχω παρουσιάσει τη δουλειά μου και αυτό με βοήθησε αρκετά σε πολλούς τομείς. Στο διαδίκτυο έχω και προσωπικό χώρο-προφίλ  όπου εκθέτονται τα έργα μου. Για όποια και όποιον ενδιαφέρονται να τα δούνε μπορούν να επισκεφτούν την σελίδα του facebook … Hridanos Art Painter Aithir Αφού βέβαια κάνουν αίτημα μέλους… και με χαρά μου θα αποδεχτώ.




8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;
Οι καλλιτέχνες όντως είναι ονειροπόλοι, αλλά με διάθεση αυτά τα όνειρα να τα κάνουν πράξη πρώτα μέσα από τα έργα τους και έπειτα στη ζωή τους και στην ζωή όλου του κόσμου.  




9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 

Αγαπημένοι μου ζωγράφοι είναι πολλοί και κλασικοί και σύγχρονοι. Στα πρώτα μου χρόνια ήταν ο Λύτρας,  ο Γύζης, ο Μαλέας, ο  Ιακωβίδης,ο Βολανάκης, ο Τσαρούχης και αρκετοί άλλοι . Από ξένους ζωγράφους θαύμαζα τον Ρούμπενς ,τον Ματίς και πολλά έργα μου ήταν αντιγραφές από τα έργα τους ελλήνων και ξένων. Κάθε αντιγραφή είναι ένα μάθημα για κάθε ζωγράφο. 

10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;
Με την εικονογράφηση παραμυθιών ασχολούμαι τα τελευταία χρόνια και είναι πολύ ενδιαφέρον. Μπαίνεις στον κόσμο των παιδιών και προσπαθείς να δεις τα πάντα με τα μάτια και τη ψυχή τους και να τα αποδόσεις. Είναι μια ευχάριστη ζωγραφική και σε κάνει να νιώθεις σαν παιδί. Δεν είναι δύσκολη η ζωγραφική στα παραμύθια, απεναντίας θα έλεγα  απλά  πρέπει να είσαι στο πνεύμα του συγγραφέα και να συνεργάζεσαι μαζί του.


















11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;
Τα παραμύθια με τους μύθους του Αισώπου είναι τα αγαπημένα μου. 


Μπορείτε να επικοινωνήσετε με τον κ Κεφαλά Π Ηριδανό μέσω email hridanos60@gmail.com
Τηλέφωνα 6946584166 και 2413011869 



Ο ζωγράφος και εικονογράφος  Ηριδανός δίνει τη μοναδική ευκαιρία, μέσα από το blog "Το μυστήριο του παντοπωλείου",  σε όσους αναγνώστες το επιθυμούν, να αποκτήσουν αντίγραφο ψηφιακής απεικόνισης πάνω σε καμβά υπογεγραμμένο και αριθμημένο, από τα παρακάτω έργα του, μέσα στον επόμενο μήνα (μέχρι τις 28 Φεβρουαρίου 2014) στο κόστος τους (30 ευρώ) μέγεθος 50χ60, 60χ60, 40χ70 η κανονική τιμή πώλησης του κάθε έργου είναι 150 ευρώ. 


Φίλοι αναγνώστες όσοι επιθυμείτε, μπορείτε να συμπληρώσετε τη διπλανή φόρμα επικοινωνίας  (θα πρέπει να συμπληρώσετε ονοματεπώνυμο (*απαιτείται), email καθώς και τον τίτλο του πίνακα που επιθυμείτε να αποκτήσετε. Ή αφήστε σχόλιο στην παρούσα ανάρτηση, δίνοντας υποχρεωτικά όνομα και ένα email. 

Εύη Γκάλαβου


1. ΕΚΑΤΗ - ΜΗΝΥΜΑ ΠΡΟΣ ΤΟΝ ΔΙΑ


2. ΑΚΤΑΙΩΝΑΣ

3. ΠΗΓΑΣΟΣ



4. ΦΙΛΤΡΟ ΚΑΘΑΡΜΟΥ

5. ΑΠΟΔΟΣΗ ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗΣ

6. ΤΟ ΡΟΔΟ ΤΟΥ ΣΥΜΠΑΝΤΟΣ

7. KYRHKEIO

8. ΔΕΛΦΙΝΙΑ

9. ΑΝΕΛΙΞΗ- ΤΟ ΠΕΡΑΣΜΑ














Πέμπτη, 23 Ιανουαρίου 2014

Κακόβουλο λογισμικό SOS




...επειδή έχει δημιουργηθεί ένα θέμα με το παρόν blog, (δίνοντας λινκ μέσω φεις βγάζει προειδοποιητικό μήνυμα για επικίνδυνο λογισμικό)

σας παρακαλώ πείτε μου, επισκέπτες και αναγνώστες αν σας εμφανίζει το μπλογκ ή βλέπετε καποιο προειδοποιητικό μήνυμα για κακόβουλο λογισμικό.
Προσωπικά ακόμα και σαν απλός επισκέπτης στο blog μου δεν βλέπω κανένα κακόβουλο μήνυμα

Οπότε ζητώ τη βοηθειά σας για να ξεκαθαρίσω το πρόβλημα

Σας ευχαριστώ!



υγ. μετά κι από On line scan του blog μου, από τα "sucuri" και  "AVG Scan Web Pages" μου δίνουν "καθαρό" blog. Το πρόβλημα απεναντίας παραμένει μέσω facebook.


Εύη Γκάλαβου


Τετάρτη, 22 Ιανουαρίου 2014

Όταν ¨Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε την Πόπη Αυγουστάκη

Σήμερα έχουμε τη χαρά να φιλοξενούμε στο "Το μυστήριο του παντοπωλείου" την εικονογράφο Πόπη Αυγουστάκη. Μπήκε, θα τολμούσα να πω, δυναμικά στον χώρο της εικονογράφησης μέσα από το παιδικό βιβλίο της κας Έλενας Παπαρίζου "το γάλα της αγάπης". Το «Χρωματίζω μαθαίνοντας την Αλφαβήτα» είναι το πρώτο της προσωπικό παιδικό βιβλίο, όπου κείμενα και εικονογράφηση φέρουν την υπογραφής της.


H Πόπη Αυγουστάκη γεννήθηκε στη Σητεία Κρήτης, απ' όπου και κατάγεται. Ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και το σκίτσο από μικρή ηλικία. Σπούδασε γραφιστική και εργάστηκε σε διαφημιστική εταιρεία ως γραφίστρια. Πήρε μαθήματα αγιογραφίας και ασχολήθηκε με τη συντήρηση τοιχογραφιών  σε  Νεοκλασσικά  Κτίρια  των  Αθηνών. Σήμερα ζει στην Κρήτη. Είναι παντρεμένη και έχει δύο κορίτσια 8 και 4 χρονών αντίστοιχα. Το «γάλα της αγάπης» και το «Χρωματίζω μαθαίνοντας την Αλφαβήτα» ήταν οι  πρώτες  της  εικονογραφήσεις  και  κυκλοφορούν από τις Εκδόσεις Ήρα Εκδοτική.




1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική; 
Aπό τότε που θυμάμαι τον εαυτό μου ζωγράφιζα. 
Πάντα είχα ένα μολύβι ή ένα στυλό στα χέρια μου. Αργότερα μεγαλώνοντας έμαθα και τη χρήση του πινέλου.

2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;
Από την αρχή έως το τέλος (την ολοκλήρωση δηλαδή ενός έργου) τα συναισθήματα είναι διάφορα. Στην αρχή αγωνία, άγχος, ανυπομονησία και στο τέλος ικανοποίηση, χαρά και ενθουσιασμό. Είναι σαν να ξεκινάς ένα ταξίδι και όταν έχεις φτάσει στο τέλος του έχεις αποκτήσει άλλη μια εμπειρία, νιώθεις γεμάτος και έτοιμος να αντιμετωπίσεις τα πάντα. Η ευχαρίστηση που νιώθεις είναι αξία ανεκτίμητη.



3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;
Ναι το θυμάμαι, πως θα μπορούσα να το έχω ξεχάσει; Με δυσκόλεψε τόσο πολύ. Φανταστείτε για πρώτο πίνακα επέλεξα να φτιάξω ένα τοπίο με πανύψηλα δέντρα, ένα ποτάμι και ένα ελάφι σε γήινες αποχρώσεις, 17 χρόνια μετά υπάρχει ακόμα.

4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;

Θα μπορούσα να περάσω μηνύματα, αλλά προτιμώ μάλλον να εκφράζω τα συναισθήματα εκείνης της στιγμής.

5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;
Τον τελευταίο καιρό ό,τι δημιουργώ έχει σχέση με τα παιδιά όπως εικονογραφήσεις σε παιδικά παραμύθια, τοιχογραφίες παιδικών δωματίων κ.α. Οπότε οι κριτές μου είναι εκείνα και πιστέψτε με είναι πολύ αυστηροί κριτές και το πιο σημαντικό λένε πάντα την αλήθεια, μέσα από τα δικά τους τα ματάκια. Την κριτική ειδικών και του κοινού την αποδέχομαι πάντα όποια και αν είναι αυτή.




6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;
Δεν θα λεγα ότι ακολουθώ καριέρα ζωγράφου. Απλά ζωγραφίζοντας χρόνια τώρα έχω βάλει κάποιους στόχους και προσπαθώντας να τους υλοποιήσω βλέπω ότι υπάρχει και ο βαθμός δυσκολίας. Δεν είναι τίποτα εύκολο στην ζωή μας και τίποτα δεν μας δίνεται απλόχερα εάν δεν κοπιάσουμε και δεν προσπαθήσουμε αρκετά. 

7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;
Το βλέπω θετικά. Νομίζω ότι η δουλειά ενός ζωγράφου γίνεται πιο σύντομα γνωστή και στον τόπο του αλλά και σε άλλες χώρες μέσω του διαδικτύου. 



8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;
Ονειρεύομαι ότι ζωγραφίζω και μετά ζωγραφίζω τα όνειρα μου. Όποιος δεν ονειρεύεται δεν δημιουργεί. 


9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 
Πολλοί. Θαυμάζω τον Νταλί για την εκκεντρικότητά του και την ιδιορρυθμία της ζωγραφικής του. Μ΄ αρέσει ο Βαν Γκογκ γιατί είχε ένα απίστευτα ασυνήθιστο τρόπο με τον οποίο μεταχειριζόταν τα χρώματα και τα φόντα στους πίνακες του. Ξεχωρίζω και τον Πικάσο για την απλότητα που δείχνει στα έργα του και την εφαρμογή τους στον Κυβισμό ...


10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;
Όταν καλείσαι να εικονογραφήσεις ένα παραμύθι θα πρέπει να φανταστείς τον ήρωα ή την ηρωϊδα μέσα από τα μάτια του συγγραφέα. Το περιβάλλον. Δίνεις ταυτότητα στα κείμενα. Δημιουργήσεις την εικόνα στο αναγνωστικό κοινό που θα το διαβάσει. Είναι αρκετά δύσκολο. 


11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;
Θαυμάζω τον Τριβιζά και όλα του τα βιβλία. Μου αρέσει ο τρόπος που γράφει και δεν είναι τυχαίο που είναι αγαπημένος των παιδιών, το κλασσικό "Ο Μικρός Πρίγκηπας" κι άλλα πολλά.
















email επικοινωνίας με την εικονογράφο κα Πόπη Αυγουστάκη: avgoustaki@gmail.com      











Μπορείτε να τη βρείτε, στο youtube Χρωματίζω μαθαίνοντας την αλφαβήτα και Το γάλα της αγάπης

Η Πόπη Αυγουστάκη προσφέρει σ΄έναν τυχερό αναγνώστη του blog "Το μυστήριο του παντοπωλείου", ένα αντίτυπο από το παιδικό της βιβλίο  «Χρωματίζω μαθαίνοντας την Αλφαβήτα»

Για να λάβετε μέρος στην κλήρωση θα πρέπει να συμπληρώσετε τη διπλανή φόρμα επικοινωνίας  (θα πρέπει να συμπληρώσετε ονοματεπώνυμο (*απαιτείται), email και το εξής σχόλιο. "για το παιδικό βιβλίο"). Ή αφήστε σχόλιο στην παρούσα ανάρτηση, δίνοντας υποχρεωτικά και ένα email. 

 Η κλήρωση θα πραγματοποιηθεί στις 7 Φεβρουαρίου 2014 από το προφίλ του παραμυθιού "Το μυστήριο του παντοπωλείου" στο facebook. Το βιβλίο θα αποσταλεί ταχυδρομικά.


Εύη Γκάλαβου


Τετάρτη, 15 Ιανουαρίου 2014

Όταν "Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τη ζωγράφο Αγγελική Κούρκουλου

Πρωτογνώρισα την Αγγελική Κούρκουλου στο facebooκ, εκεί είδα για πρώτη φορά έργα της.



Σουρεαλισμός έντονος  μα και πίνακες λες κι απ' όνειρο βγαλμένοι με κυρίαρχο θα τολμούσα να πω το στοιχείο της φύσης. Ας ακούσουμε τα όσα έχει να πει στο "Το μυστήριο του παντοπωλείου" και να δούμε μερικά έργα της.


Γεννήθηκε στην Κέρκυρα.

Σπούδασε στην Νέα Υόρκη, ζωγραφική στο Fine Arts Studio of N.Y, ζωγραφική και Ιστορία της Τέχνης στο Art Students League.
με τους Peter Cox, J. Passadino και Harvey Dinnerstein,
ζωγραφική και γλυπτική στο New York Arts Academy καθώς και γλυπτική και κεραμική στο Greenwich House Pottery με τον Yiannes και τη Movado επίσης ζωγραφική, fashion design, γλυπτική, κατασκευές και Ιστορία της Τέχνης στο Parsons School of Design με τους Sue Willis και Simon Dinnerstein όπου και έλαβε τιμητική διάκριση ανάμεσα σε χίλιους σπουδαστές.
Στην Αθήνα, πήρε μαθήματα ζωγραφικής από την Τζένη Παπαδάκη και τον Θόδωρο Πάντο.

Έχει εκθέσει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Αμερική, την Ιταλία, την Ολλανδία, τη Δανία, την Αυστραλία και τις Δυτικές Ινδίες.

Μέχρι σήμερα έχει φιλοτεχνήσει εκατοντάδες πορτραίτα σε Ελλάδα, Αμερική, Δανία, Ισπανία, Γερμανία, Πολωνία, Ιταλία, Γαλλία, Ουγγαρία, Αυστρία, Σουηδία, Ιράκ, Μεξικό, Σρι Λάνκα, Πορτογαλία, Αυστραλία, Ολλανδία.

Έργα της βρίσκονται σε πολλές διεθνείς πινακοθήκες, και σε πολλές άλλες συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Έχει εικονογραφήσει λογοτεχνικά και παιδικά βιβλία.

Έχει δημιουργήσει σκηνικά για θεατρικές παραστάσεις στη Νέα Υόρκη και στην Ελλάδα.

Έχοντας ειδικότητα στη ζωγραφική μεγάλων επιφανειών, έχει φιλοτεχνήσει πολλές τοιχογραφίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Έχει ιδρύσει μαζί με τον συνθέτη Παναγιώτη Μπερλή τη μουσικο-εικαστική ομάδα PanAngel8Arts, ο οποίος γράφει μουσική εμπνευσμένη από έργα της και εκτελείται ζωντανά σε ειδικές βραδιές στις εκθέσεις της όπως και σε ειδικές παρουσιάσεις των έργων της σε video art σκηνοθετημένα από την ίδια.
Η PanAngel8Arts παρουσιάζει, επίσης, το πρωτοποριακό "LivePaint2LiveMusic" (ζωντανή ζωγραφική σε ζωντανή μουσική) που είναι βασισμένο στη δημιουργία ζωγραφικού έργου από την Αγγελική Κούρκουλου ζωντανά μπροστά στο κοινό εμπνευσμένο από τη μουσική που εκτελείται ταυτόχρονα ζωντανά από τον Παναγιώτη Μπερλή σόλο πιάνο ή μαζί με μεγαλύτερο μουσικό σχήμα κλασσικό ή μοντέρνο.

Διδάσκει ζωγραφική, σχέδιο μόδας, body painting, γλυπτική, κατασκευές και κόσμημα από το 1988 μέχρι σήμερα στη Νέα Υόρκη και στην Ελλάδα σε σχολές του δημόσιου και ιδιωτικού τομέα καθώς και σε ιδιαίτερα μαθήματα.

Εργάζεται εθελοντικά με παιδιά σε ιδρύματα και νοσοκομεία, εφαρμόζοντας την τέχνη θεραπευτικά.
Με το έργο της υποστηρίζει τα Ανθρώπινα Δικαιώματα και άλλους φιλανθρωπικούς σκοπούς.



1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική; 

Α.Κ. Ξέρετε, η φαντασία είναι το πλέον δημιουργικό μας κομμάτι και όλη πορεία μας προς την «εκπαίδευση» μας μαθαίνει να ξεχνάμε ότι διαθέτουμε φαντασία, η ζωγραφική από ένστικτο με βοήθησε από πολύ νωρίς να σώσω τη φαντασία μου… η ζωγραφική δεν ήταν απόφαση ήταν τρόπος ζωής, ζωγραφίζω όσο θυμάμαι τον εαυτό μου…




2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;

Α.Κ. Η αίσθηση ότι έρχεται στο φώς μια σκέψη μια εικόνα η πολλές εικόνες μαζί, είναι συγκλονιστική…!

3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;                  

Α.Κ. Ναι, το θέμα είναι η «αυτοπεποίθηση», καθόλου τυχαίο θεωρώ, για την μετέπειτα πορεία μου….






















4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;                                      
Α.Κ. Δεν μπορώ εγώ να το απαντήσω με ευκολία αυτό το ερώτημα, προτιμώ να μου το λέγατε εσείς….                                                    



5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;                                                                      
Α.Κ. Αυτό το «ειδικών» παίρνει συζήτηση…. αλλά οι άνθρωποι και ειδικά τα παιδιά, με ενδιαφέρουν πολύ, η δική τους άποψη και το τι θα πάρουν μαζί τους φεύγοντας από μια έκθεση μου η μια μουσικοεικαστική παράσταση, που κάνουμε σε συνεργασία με τον μουσικοσυνθέτη και σύζυγο μου Παναγιώτη Μπερλή, είναι για μένα ένα μεγάλο ποσοστό από την κινητήριο δύναμη που χρειάζομαι για να ζωγραφίζω…!


6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;                                    
Α.Κ. Όσες δυσκολίες και να απαριθμήσω, που είναι αρκετές, δεν είναι σε βαρύτητα «άξιες» να χαλάσουν την ισορροπία που μου έχει δώσει η τέχνη στη ζωή μου, η τέχνη είναι πολιτισμός, είμαι θυμωμένη που είναι υποβαθμισμένη στα σχολεία στον τόπο μας στις μέρες μας, γιατί άλλο τόσο είναι υποβαθμισμένος και ο πολιτισμός….                                            





7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;                        

Α.Κ. Το διαδίκτυο καταργεί τα όποια «σύνορα» ανοίγει τις πόρτες στον κόσμο, για μένα προσωπικά είναι ο τρόπος να βρίσκω τους φίλους μου σε όλο τον πλανήτη!


8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;                              
Α.Κ. Είναι αυτό που ανέφερα και νωρίτερα σχετικά με το να παραμείνουμε παιδιά με την έννοια της δημιουργικής  φαντασίας, είναι τόσο «λογικό» το ότι μεγαλώνω σημαίνει είμαι «σοβαρός» δεν «ονειρεύομαι» πια, που από μόνο του αυτό, θα μου επιτρέψετε, περιλαμβάνει  μέσα του τον ορισμό της δυστυχίας…..

9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 


Α.Κ. Δεν είναι τόσο απλό θέμα και να μπορώ να επιλέξω έναν… αγαπώ πολλούς!


10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;   

Α.Κ.Η εμπειρία μου είναι ότι κάθε που εικονογραφώ ένα παιδικό παραμύθι είναι σαν να κάθομαι στην θέση ενός διαστημόπλοιου και αρχίζω ένα νέο ταξίδι, κάθε φορά, στον υπέροχο και θαυματουργό θα έλεγα, κόσμο της φαντασίας!             Η εικονογράφηση, είναι ένα μεγάλο κεφάλαιο στην τέχνη, η αγάπη και αφοσίωση στον άνθρωπο και στο λόγο είναι βασική προϋπόθεση για να μπορεί καν κάποιος να προσεγγίσει το θέμα αυτό, όσον αφορά δε το παιδικό βιβλίο, τα παραπάνω χρειάζονται στο πολλαπλάσιο… το παιδί είναι πολύ απαιτητικός αναγνώστης, η εικόνα είναι  ο κόσμος του..!

        11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;                                                         
                  
Α.Κ. Τα βιβλία του Ιούλιου Βέρν, του Χέμινγουεϊ ,του Άντερσεν αλλά και πολλών άλλων, χάραξαν την παιδική μου ηλικία  και με διαμόρφωσαν σαν άνθρωπο και καλλιτέχνη…… ακόμη μυρίζω την μυρωδιά τους και βλέπω ξεκάθαρα τις εικόνες τους!














Μπορείτε να τη βρείτε στο site angelpaints , στο facebook Angel Kourkoulou, στο youtube panangel8

Η Αγγελική Κούρκουλου προσφέρει σ' έναν τυχερό αναγνώστη του blog "Το μυστήριο του παντοπωλείου", την συλλεκτική και ιστορική αφίσα του παρακάτω πίνακα 


την οποία φιλοτέχνησε η καλλιτέχνης, αφορούσε εκδήλωση αγάπης για τον σύλλογο Φλόγα. 

Για να λάβετε μέρος στην κλήρωση θα πρέπει να συμπληρώσετε τη διπλανή φόρμα επικοινωνίας  (θα πρέπει να συμπληρώσετε ονοματεπώνυμο (*απαιτείται), email και το εξής σχόλιο. "για την αφίσα φιλί, ουράνιο τόξο"). Ή αφήστε σχόλιο στην παρούσα ανάρτηση, δίνοντας υποχρεωτικά και ένα email. 

 Η κλήρωση θα πραγματοποιηθεί στις 31 Ιανουαρίου 2014 από το προφίλ του παραμυθιού "Το μυστήριο του παντοπωλείου" στο facebook. Η αφίσα θα αποσταλεί ταχυδρομικά.


Εύη Γκάλαβου